朱万章：古今之变与中西融合

《画里相逢：百年艺事新见录》

作者：朱万章

出版社：人民美术出版社

对于作品本体的持续关注，以及由此衍生出的对画家艺术风格的生成、艺术特色的解读、多元交汇下的艺术融合与作品的流传与鉴藏等，是我一直以来从事书画鉴定与美术史研究的必由路径。因为工作所需与兴致所在，这种关注点从宋元明清以降直到21世纪。在笔者既往的论著中，有关于历代的，如《书画鉴考与美术史研究》《销夏与清玩：以书画鉴藏史为中心》，也有关于宋元明清的，如《过眼与印记：宋元以来书画鉴藏考》。此书所讨论的范畴，则集中于清末民初至20世纪下半叶的百年间，乃前述三书之赓续。本书所选取的16个议题，是于前人论述之外，以一己之寓目，勾稽索隐，试图从作品与人物中挖掘出迥异于既有的研究成果，为学术界与书画鉴藏界提供新的参照体系。这些论题，大致可分为三个主题：一为画史与画风研究，如齐白石艺术在日本的传播，如何认识黄宾虹、徐悲鸿与“岭南画派”，苏卧农、费新我、宗其香的画风等；二为绘画题材的研究，如齐白石早期山水画、陈半丁和赵少昂的葫芦画、张大千的《东坡笠屐图》、关山月的人物画和黎雄才的海外写生画等；三为作品鉴藏与鉴藏家研究，如叶恭绰、王季迁和苏庚春鉴定行述，张珩对《草堂十志图》的鉴藏等。这些议题，有的于前人已有相关探索，我则另辟蹊径，尽可能发人之所未发；有的则无相关研究可资参证，乃以作品考索与史实梳理为根基。无论何种情况，多是利用各地博物馆、美术馆等机构所藏作品为考察对象，勾勒出近百年中国画史渐进的轨迹。百年来画史演进的历程，归根结底，就是一个“变”字，有古今之变，亦有中西之变。这种“变”既有随政治、文化之变而变，亦有自身因蜕变而变。无论观念、画风、技法，还是题材、鉴藏，莫不如此。由是之故，书中主线，均突出嬗变之痕。读者方家，或可就此深味吾用心之一斑。■（节选自《画里相逢：百年艺事新见录》序，作者系中国国家博物馆研究馆员）